Attesa

Gorni, Giuseppe

Descrizione

Autore: Gorni, Giuseppe (1894-1975)

Cronologia: 1945

Tipologia: scultura

Materia e tecnica: bronzo

Misure: 33 cm x 49 cm x 52 cm

Descrizione: due figure sagomate da mantelli sono l'una appoggiata all'altra

Notizie storico-critiche: I soggetti dello scultore mantovano sorgono dalla memoria viva dei luoghi e della gente della sua campagna, dove i contadini curvi sul lavoro o seduti a riposo hanno le stesse forme di tronchi dÂ'albero dalla corteccia dura e rugosa, carica di luce e fasciata d`ombra. Gorni non rappresenta situazioni di guerra pur avendole vissute in prima persona ma cerca nel passato la via di fuga a tanta angoscia. Le sue opere sono intrise di una pesantezza psicologica che non è più semplicemente dellÂ'artista ma dellÂ'intero cosmo; le sagome raffigurate dentro ampi e grevi scialli non stanno riposando bensì sono in attesa, condizione logorante tuttÂ'altro che distensiva, caricata nella sua intensità dalla modellazione palpitante e ondulatoria dellÂ'argilla che annulla la nitidezza dei contorni. La superficie delle terrecotte viene graffiata da profondi segni, a volte brevi e vicini, altre lunghi e distanziati nel seguire il profilo delle sagome: la patinatura della creta sulle marcate cavità delle figure in attesa conferisce allÂ'opera uno stato di inquietudine, nonostante lÂ'evidente staticità della posizione, mentre nel secondo caso, parlando dellÂ'opera presentata col medesimo titolo, il segno crea movimento rivelando il turbamento del soggetto rappresentato.
È in questa stagione che si assiste alla presa di coscienza, da parte dellÂ'artista mantovano, della forma come imprescindibile mezzo per raggiungere lÂ'essenza delle cose, al di là della loro semplice rappresentazione e oltre ogni precostituita ideologia. Le figure sono potentemente saldate a terra, incedono con passo pesante cariche dello scialle come una coltre di nebbia che rende ogni condizione umana simile a tutte le altre; per questo non è importante conoscere il volto della Donna con scialle ma è significativa lÂ'increspatura del suo mantello che la mantiene saldata al suolo.
Gli esiti stilistici delle sculture di Gorni, legate alla fase del secondo dopoguerra, dal punto di vista formale sono molto vicini alle coeve sperimentazioni di Martini o di Moore, ma Giò Ponti sottolinea che 'questi pezzi di Gorni, ove la terracotta è usata come un foglio di pasta, sono lÂ'esempio originale di una scultura in negativo: lÂ'incavo, altra cosa che il mooriano buco, nelle forme più semplici e più completamente vuote, ottiene un effetto sorprendente' (Volumi vuoti, terracotte di Giuseppe Gorni, in Domus, n. 258, maggio, 1951). La soluzione alla quale giunge Gorni nelle sue sculture è assolutamente distante dai risultati di questi artisti per ciò che concerne gli intenti contenutistici, poiché dalle opere del mantovano scaturisce la forte espressività di unÂ'indole introversa e riflessiva. Busto di donna può essere lÂ'esempio probante di questa tangibilità formale: esteriormente vicina alle ricerche plastiche che seguono le dichiarazioni di morte della scultura, il busto è formato da un ovale incavo inclinato dove al centro spunta una protuberanza verticale che si conclude con un leggero arco a marcare il sopracciglio del volto, il quale è appoggiato ai seni creati da due sporgenze ellittiche cave e alle spalle informi della donna. Questi gli esiti più estremi della ricerca plastica di Gorni degli anni Â'40 e Â'50, quando si trova ad affrontare la stagione del Realismo, che per il nostro significa soltanto la partecipazione al Premio Suzzara.
Tratto dagli apparati a cura di Paola Boccaletti nel catalgo del Museo diffuso G. Gorni, 2006.

Collocazione

Provincia di Mantova